Ngành công nghiệp hoạt hình Nhật Bản vừa trải qua một cột mốc lịch sử tại Bắc Mỹ khi Lễ kỷ niệm 50 năm Liên hoan phim hoạt hình quốc tế Ottawa (OIAF) khép lại vào thứ Bảy vừa qua. Sân chơi danh giá này chứng kiến sự áp đảo hoàn toàn của các nhà sáng tạo xứ sở hoa anh đào qua ba cái tên giành giải thưởng lớn: We Are Aliens, Eri, và Candy Caries. Giữa một rừng tác phẩm đương đại mang tính thể nghiệm cao, các đại diện từ Nhật Bản đã chứng minh sức nặng của tư duy tường thuật và kỹ thuật chế tác đỉnh cao.

We Are Aliens Và Bản Lĩnh Của Điện Ảnh Độc Lập

Đứng ở vị trí trung tâm của sự chú ý là bộ phim điện ảnh hoạt hình We Are Aliens (tên tiếng Nhật: Ware Ware wa Uchūjin) do hãng NOTHING NEW sản xuất. Tác phẩm đã xuất sắc vượt qua nhiều đối thủ nặng ký để ẵm trọn giải thưởng cao nhất: Grand Prize for Animated Feature. Việc một bộ phim vừa ra mắt tại Nhật Bản vào thứ Sáu lại mang về chiếc cúp danh giá này phản ánh sự công nhận tức thì từ cộng đồng phê bình quốc tế.

Nhìn nhận một cách khách quan, thành công này không phải là sự ăn may ngẫu nhiên. Bộ phim đã có một chuỗi hành trình quảng bá quốc tế dày đặc: từ việc trình chiếu tại Directors’ Fortnight của Liên hoan phim Cannes vào ngày 14 tháng 5, tranh tài tại Annecy International Animation Film Festival từ ngày 21 đến 27 tháng 6, cho đến các liên hoan phim tại Melbourne (MIFF) và New Zealand (NZIFF). Sắp tới, tác phẩm tiếp tục góp mặt trong hạng mục “Japanese Animation Special: Masterpieces of Madness, Exhilarating Prospects 12+1” tại Liên hoan phim quốc tế Busan lần thứ 31 diễn ra từ ngày 6 đến 15 tháng 10.

Dấu Ấn Nghệ Thuật Phía Sau Siêu Phẩm

Sức hút của We Are Aliens nằm ở tư duy đạo diễn đa nhiệm đầy táo bạo của Kōhei Kadowaki. Không chỉ đảm nhận vai trò lên kế hoạch, viết kịch bản, đạo diễn, vẽ storyboard và dựng phim, Kadowaki còn là cái tên đứng sau chuỗi kết thúc mùa thứ hai của BEASTARS cùng nhiều MV đình đám cho YOASOBI. Sự pha trộn giữa phong cách đương đại và nhịp điệu thị giác sắc sảo đã tạo nên thương hiệu riêng cho nhà làm phim này.

Bên cạnh phần hình ảnh, phần âm nhạc của phim cũng là một bảo chứng chất lượng khi có sự nhúng tay của Yaffle — nhà sản xuất từng hợp tác với Fujii Kaze và Kenshi Yonezu. Thêm vào đó, ca khúc chủ đề “Sasakure” (Split) do adieu thể hiện chính là nét chấm phá hoàn hảo khép lại trải nghiệm điện ảnh này. Hơn thế nữa, sự tham gia đồng sản xuất từ studio danh tiếng của Pháp — Miyu Productions — từ tháng 6 năm 2025 đã biến dự án này thành một minh chứng cho mô hình hợp tác toàn cầu trong hoạt hình hiện đại.

Eri Và Tiếng Lòng Từ Thế Giới Động Vật

Trái ngược với quy mô của một bộ phim điện ảnh, hạng mục phim ngắn lại gọi tên một tác phẩm mang đậm chất thơ và sự ám ảnh nội tâm: Eri của đạo diễn Honami Yano. Tác phẩm đã giành giải Best Animated Short Award, tiếp nối chuỗi thành công trước đó của cô qua các tác phẩm như A Bite of Bone và ChromosomeSweetheart.

🔥 Bài viết liên quanPhân Tích Sâu Ace Combat 8: Wings of Theve Và Chiến Lược Ra Mắt Của Bandai Namco

“Trong một thế giới mà những chú bò sữa phải mang thai để sinh tồn, Eri, một cô bò Holstein, đem lòng yêu một chú bò khác. Những tiếng thở dài kéo dài qua những đêm mất ngủ — liệu chúng có tìm được đường đến với người cô yêu?” — Honami Yano

Eri là sự chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết Hoka ni Dare ga iru (Who Else is There?) xuất bản năm 2008 của Kasumi Asakura. Đạo diễn Honami Yano tự mình đảm nhận khâu viết kịch bản, hoạt họa và đạo diễn cho dự án hợp tác Nhật – Pháp này. Tác phẩm từng có buổi ra mắt thế giới đầy ấn tượng tại Directors’ Fortnight của Liên hoan phim Cannes vào ngày 14 tháng 5 trước khi chinh phục ban giám khảo tại Ottawa.

Candy Caries: Khi Wit Studio Chơi Đùa Cùng Stop-Motion

Khép lại chuỗi chiến thắng tự hào của hoạt hình Nhật Bản tại Ottawa là Candy Caries ở hạng mục Animation for Young Audiences 7+ Competition. Bộ phim truyền hình ngắn gốc này là thành quả hợp tác giữa Tomoki Misato (tác giả của Pui Pui Molcar) và Wit Studio.

Được công chiếu lần đầu trong chương trình tạp kỹ Yoru no Brunch trên đài TBS vào ngày 15 tháng 4 và phát trực tuyến trên Amazon Prime Video, Candy Caries nhanh chóng thu hút khán giả nhờ cốt truyện hài hước kiểu slapstick. Tác phẩm xoay quanh Ame, một đứa trẻ cuồng đồ ngọt, và Caries — một thực thể sâu răng sống ngay trong khoang miệng cô bé. Caries sống một cuộc đời vô lo vô nghĩ, thậm chí gọi Ame là “Mama”, trong khi cơ thể Ame luôn phải chịu trận trước sự bành trướng của người bạn “bất đắc dĩ” này.

Đội ngũ sản xuất phía sau Candy Caries quy tụ những tên tuổi quen thuộc của ngành anime:

Thành công tại Ottawa lần này không đơn thuần là sự ghi nhận cho ba tác phẩm riêng lẻ, mà còn là minh chứng cho thấy sự đa dạng trong phong cách của ngành hoạt hình Nhật Bản hiện đại. Từ thể nghiệm điện ảnh của Kadowaki, chất thơ nội tâm của Yano cho đến sự sáng tạo chất liệu thủ công từ Misato và Wit Studio, hoạt hình Nhật Bản đang vươn ra thế giới bằng thứ ngôn ngữ thị giác không cần biên giới.